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南博携徐渭《杂花图卷》 带你感受春天的气息

张雄艺术网 http://www.zxart.cn发布时间:2020-03-18 来源:南京博物院

摘要: 春暖花开窗外的花儿竞相争艳,水墨花儿也各具韵味。今天让我们一起走进南博镇院之宝之一的徐渭《杂花图卷》领略其中的美感与奥妙顺便感受一下春天的气息志愿者说文物明 徐渭《杂花图卷》纵37厘米,横1049厘米...

春暖花开

窗外的花儿竞相争艳,

水墨花儿也各具韵味。

今天

让我们一起走进

南博镇院之宝之一的

徐渭《杂花图卷》

领略其中的美感与奥妙

顺便感受一下春天的气息

志愿者说文物

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明 徐渭《杂花图卷》纵37厘米,横1049厘米 南京博物院藏

徐渭(1521—1593),浙江山阴(今浙江绍兴)人。字文清,改字文長,号天池道人、青藤道士,或署田水月。他是少年天才,精草书、擅诗文、通戏曲等,然而,他在科举道路上屡遭挫折,考了8次,直到41岁也未能中举。嘉靖四十五年,精神抑郁已久的徐渭在又一次狂病发作中,因怀疑继妻张氏不贞,疯中杀妻,因此入监。获释时,他已年过半百,饱尝人间冷暖,最后在贫困潦倒中死去。

《杂花图卷》是南京博物院18件镇院之宝中唯一的一件书画作品,也是画家徐渭的一件代表作,作于明万历年间。这幅长卷纵37厘米,横1 049厘米。卷首有陈师曾题签“青藤真迹”,卷尾由作者题署“天池山人徐渭戏抹”,并有翁方纲、樊增祥等人的题跋,以及齐白石等人的鉴藏印等,可谓传承有续,是以大写意入画的典范之作。在这幅长卷中,画有牡丹、石榴、荷花、梧桐、菊花、南瓜、扁豆、紫薇、紫藤、芭蕉、梅、兰、竹等共计13种花卉蔬果,各种花木或疏或密,墨色浓淡相宜。

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徐渭以淋漓酣畅的焦墨、泼墨、积墨等多种技法,以其疾飞狂扫的豪放气势,纵横挥洒,用笔姿纵率意,笔触歪斜正侧,跌来倒去,或偃或仰,随意点染,自如流畅,个性纵情挥洒,不愧为大写意画风的开创者。当代书画鉴定大家谢稚柳先生观此卷后,叹曰“天下第一徐青藤”。

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徐渭生前画名不出山阴。他首次被写进书画史,已经是去世三十八年以后的事了。崇祯四年 《明画录》的《花鸟》叙,包含了明代花鸟的人物,其中有徐渭的小传,是这样说的:“中岁始学画花卉,涉笔潇洒,天趣灿发,于二法中,皆可称散僧入圣,画上自为题句,书法更佳。署名田水月。”清初时,徐渭的书画已入名家行列,百余年间,从微名到盛名,由不为人知到为人师法,这恐怕也是徐渭生前万万没有想到的。

文本:王玉海(南京博物院志愿者,江苏省书法家协会会员,江苏省美术家协会会员,江苏省文体协会理事,江苏省文联工会副主席)

书中看文物

《杂花图》卷由牡丹、石榴、荷花、梧桐、菊花、南瓜、扁豆、紫薇、葡萄、芭蕉和梅、竹、水仙十一个单元组成。在明代中期,以各种折枝花果和虫鸟组合画卷,是当时花鸟画卷极流行的一种表现形式,一般规格是各个单元独立成章而辑成一卷。

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《杂花图》局部

也有再分别题的诗,其实际就像把册页展读一样。但徐渭《杂花图》卷不同的是它的组合有大小主次,有前后节奏;加之墨分浓淡轻重、笔有迟缓迅疾。所以展开全卷,尽管一花一木互不搭界,而虚实、灵动予人一气相连的感觉。

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这卷子的精劲处是它在气势上既一气呵成,对物性本身又表现得丝丝入扣。梧桐树干圆浑光洁,肥大的叶片在向阳光照下呈现绿色的透明感;藤本的葡萄,枝干显得枯劲带有韧性,叶瓣簇聚覆盖,和梧桐叶的洒脱非常不同。那累累的葡萄,虽然随手拈来,却光亮而又错落有致。在它旁边的芭蕉,仅用几笔淡墨线条,把茎秆的肥嫩生态表现无余。

顶端用浓墨淡墨,画了向左右舒展的一丛蕉叶。在徐渭笔底,这三者表现得何等真切。在幅式高不过两尺而有三丈多的纸上。画上梧桐、葡萄、芭蕉三种,已能基本左右全局。然后在中间添上菊花、南瓜、扁豆、紫薇,又安排它们上下俯昂,笔致紧敛而布局疏松,宾不夺主。右起的牡丹、石榴、荷花和左起的梅、竹、水仙,向画幅两端伸展;这填充的八组花果,它们和作为主体的梧桐、葡萄、芭蕉不同,不是顶天立地,而是生态比较完整,居于画幅的中间和两端,这样就具体地显示了物体的大小比例,也促使画幅空间的伸延开拓,加强了画幅实际的广长感,使观者感觉非常舒展。这是徐渭一件十分成功的代表作品。

郑为 (徐渭《杂花图》卷 节选自《南京博物院藏宝录》)

专家讲画家

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徐渭的一生是悲剧式的,他的艺术是宣泄喷涌式的。徐渭的一生经历了太多的戏剧式的矛盾冲突与跌宕起伏。上天给予了他旷世的天赋与才华,却又十分吝啬的不给他多一点点的幸福。他是庶出,八岁能文,有神童之誉,才华横溢,却八次应试不中,胸有大志,无奈宦海浮沉,以至精神失常,九死九生,杀妻堕狱,出狱后生活清苦,售书贩画,却知者了了,于贫病中终老一生。是生活的坎坷促成了徐渭性格上的缺陷,亦或是个性的偏执导致了人生的悲剧,似乎上天就是要把他磨炼成一个艺术家,让他把心中的块垒和一肚子的不合时宜统统放进书画中去,墨点、墨块、线条,是他嬉笑怒骂的嘴脸,惟有在素白的纸绢上,他才能尽情的显露自我,用恣肆磅礴、无拘无束的笔墨去完整他的精彩人生。

徐渭的艺术已超越了中国画的题材与技法,进入了更高层次的画境,进入了物我合一的圆融之境。内心的情感操纵着、驱使着他手中的画笔,他用炽热的生命在创作,同时,也在炙烤着后来者的心灵。

庞鸥(南京博物院艺术研究所副所长)

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