艺术人生｜余端照：端于己 照于艺

前些年，有人把余端照定位为诗书画印“四位一体”的书法家。

一谈到这个话题，余端照就提醒我们：“所谓‘四位一体’是我终身追求的目标，远未达到，千万不敢这么提。”其实，余端照最早尝试诗书画印是在2011年，当时准备在福州画院办第一次个展。个展一般只要有十多件作品，即可体现书法家的风格水平。而福州画院的一个展厅大概可以容纳五六十件作品，只展书法作品比较单调。为了丰富展览内容，他多方考量后决定办一场“诗书画印”展。在诗书印方面，余端照涵养多年，有一定积累。这次个展崭露了他“诗书画印”各方面才艺的头角。但是，余端照始终保持谦恭、低调，认为真正达到“四位一体”的是大家，近现代尚无几个，像吴昌硕、齐白石等，个个都令人高山仰止。“以先贤为榜样，我们只有仰望、追求的愿望，达到这个愿景不知道还有多长的路要走。”他说。

乙未立春杂咏

瞬息光明岂钓名，

砚边诗草寄馀情。

春风又向枝头闹，

鬓衰相对有诗联。

时空大浪无情汰，

余端照很早就认识到，书法创作大多以古典诗词为内容，掌握格律诗词知识是重要的修养。早在20世纪90年代初，他入选中国书坛第二届新人展的作品就是自己写的一首诗。当年他在闽清县政协任秘书长、办公室主任的时候，闽清梅声诗社社长每次见面都督促他写诗。他戏称当时自己是“无知者无畏”，连续创作了几十首古体诗。

后来，余端照以自己的诗作创作的书法作品在世界华人书画展上获得铜奖。这个阶段，他的诗词创作刚起步，还比较稚嫩。余端照诗词创作的更大动力来自2001年，他要出版第一本自己的书法作品集。他认为，如果想把自己的真性情展示给大家，要记录自己的所见所闻、所思所感，仅借用古人的诗词歌赋还不够，要用自己的作品。而诗作要达到一定水准，就必须潜下心来，向经典学、向先贤学。

从此至今，20年来，余端照坚持创作，从遣词造句、格律锤炼、意境修为等各方面提升境界、提高水平。特别是在“建国七十周年”“抗疫”等一系列主题展览中，他的作品都是书写自己的诗词。这样的作品能契合主题，又能更充分地表达自己的内心。

学书感言

滴露研松乐事赊，

鬓衰未必始成家。

为人若水多从善，

余端照开始喜欢书法是在小学时。那时，两位小学老师板书写得非常好，他就会刻意去模仿，所以他的字比同龄人更工整。

到了初中，学校发了一本柳体《雷锋日记》字帖，余端照以此为基础开始了最初的临帖，并在学校的书法比赛中得到二等奖。

2019年，他到永泰实验小学的雷锋纪念馆参观，发现那里馆藏有一本当年他所临的《雷锋日记》字帖，感慨赋诗一首：“曩昔临池第一堂，雷锋日记柳书藏。铭心最是来时路，问学修行两不妨。”

兴趣是最好的老师，早期的经历让余端照对书法的兴趣逐步增强。到了大学，有了更多的表现机会。但他认为，他真正“入门”应该是在1981年参加工作之后。

余端照的书法创作大体可以分为三个阶段。2000年以前是第一个阶段。那时候的创作受全国性展览导向影响，讲传统也强调个性，注重个人性情的发挥。这个阶段总想怎么在字的点画结构上变形，以突出个性。他说：“回过头看来，当时的作品还显稚嫩，不够耐看。”

2000年至2012年是第二个阶段。这时候更注重回归传统、经典传承。在传承上，主要以临帖为主，余端照选择的是“二王”这一路，接着就是苏轼、米芾、赵孟頫、王铎等，他感觉这个方向更符合自己的性情特点。由于在王羲之的《圣教序》上下的功夫比较多，所以现在很多人能从他的作品中看出《圣教序》的影子。

学习书法，余端照有三个方面的体会。一是要学古人，在传承经典上做文章；二是挖掘自己的性情，走适合自己的路子；三是要把古人的影子与自己的影子融合起来，使经典传承与个性展现结合得恰到好处，既展现书法家书法作品的个体性，又与时代社会发展相得益彰。——这是他这些年来努力的方向，也是其书法创作第三阶段的追求。

乙未立冬

日灼长空夜雨驰，

惊雷罕遘立冬时。

自然频有非常态，

香寮行吟

幽径香迎客，

山环世外天。

树深匀护绿，

溪静积成渊。

林坞安居乐，

棠阴德政传。

桃源春正好，

多年前，陈章汉先生曾为余端照写过一篇文章，题目是《端于己照于艺》。

余端照说：章汉先生作此总结前，我还没有那么明确的认识。这句话成了我的人生格言，甚至前行的引领，让我更加明确了自我追求并往这个方向不断修炼——端于己照于艺，内省自身，外导书艺。

书法是一个综合的、系统的学问，从所涉及的方方面面（如古诗词、古汉字、书法史等等）滋养着我们的身心。在书艺审美认识层面上，余端照认为，首先，书法要讲传承。从技法上讲，一定要临帖；从思想上讲，一定要读书。要不断汲取古人的营养，从技法上和各方面学问上进行传承。比如临帖本身是很枯燥的事情，但对于专业的书法家而言却是学习和创作的基础。“现在再临写古代书法家的碑帖作品，每写一次都会有新的收获和新的体验，非常愉悦。很多人比喻，临帖等于存钱，创作等于花钱，要形成这样的良性循环。”

其次，书法要有技术含量。书法作品主要由三个要素组成，即点画、结构与布局，笔画要优美精良，结构要准确到位，布局上要有对比有变化，犹如一首优美的乐曲，展示音律高低变化和谐。

其三，书法还要有技术难度，这是对书法创作更高的质量要求。古人认为“有功无性，神采不生；有性无功，神采不实”。只有功性两见，技道交臻，才能达于妙境。

卜算子

心事夜阑时，

回首崎岖路。

唤起人生几许愁，

皆似长河雾。

法帖夜临池，

岂令韶华负。

灯影轩窗笔下情，

屡屡开怀故。

点画半生缘，

横竖人生路。

问道兰亭守寂寥，

翰墨成孤注。

未许老山中，

梦绕梅溪渡。

历尽崎岖啸傲行，

风雨从容步。

  道法自然是道家的核心思想，也是书法艺术审美的主要依据。“道”需要“修”，并以修心为主。2011年春节，余端照写了一副非常大的对联：“有无不迫，舍得从容。”这可以说是他人生态度的总结：功名利禄、社会地位不能迫切强求，有机会的时候可以争取，没机会亦不勉强，从容淡定地面对失去的或得到的一切，看淡名利，不过多计较得失。“君子务本，本立而道生。”余端照为人谦和，人格厚实，是一个有思想的艺术家，各方面素养都比较高。其性格偏内向，平时话不多，但办事能力和协调能力出色，做起事来执着、踏实。他的作品有内涵、耐看，作品神采非常符合本人性格气质，传统功力与性情风采得到了很好的融合。“我开始走向书法创作并没有特别在意去做一个什么类型的书法家，完全是出于顺其自然的本心，反而很符合自己的性情，形成了自己的风格。”古人说“吾日三省吾身”，他认为，作为书者，内省很重要，需要在内心时常提醒自己往更好的方向修炼。而内省最好的方式，是多读书。在书法类书之外，余端照读得较多的是经史类、人物传记类书。他很赞成先贤的观点，认为谁读的书多，谁修养好，谁就能把书法这条路走得更宽、更好；反之，修养不够，路就会越走越窄，甚至无路可走。

常走琼河边，有柳荣枯，因此感赋

柳丝迟日瘦，

期约醉春风。

依水婆娑共，

着烟窈窕同。

挂帆留过客，

垂钓有渔翁。

莫向津关立，

断肠横笛中。

阅水吟

江流不息眼前行，

往事频翻未尽情。

翰墨悠游花甲际，

自惭衰老秘书名。

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