摘要: 正在英国的沃德斯登庄园举办的展览,呈现了100多幅亨利·摩尔的素描作品,那些以绵羊为主题的素描作品,凌乱涂鸦、光影变幻之下绵羊的躯体,也从另一种艺术手法中体现了亨利对动物生气的表达。展期时间将持续至10月25...
“如果把素描画好了,那就足够了。”
——亨利·摩尔
张雄艺术网讯(文/魏婕)作品构造总是充满了女性人体的想象,坚持着对生命的温和亲情,英国现代雕塑家亨利·摩尔用自己的雕塑语言与这个时代的环境对话,总是蕴含了人性的温暖,对于生命的关注,也让他的作品谱写出了对自然生生不息的乐章。雕塑在他的手中,就是一个个生命体,抽象的物体也有生命的体征和气息,雕塑之外,人们也惊呼与亨利·摩尔的素描作品,尤其是纸本上那些以绵羊为主题的素描作品,凌乱涂鸦、光影变幻之下绵羊的躯体,也从另一种艺术手法中体现了亨利对动物生气的表达。正在英国的沃德斯登庄园举办的展览,呈现了100多幅亨利·摩尔的素描作品,展期时间将持续至10月25日。
“我一直喜欢绵羊。我有一件大型雕塑叫做 Sheep Piece,因为我把它们放在草坪上后,绵羊门都很喜欢它,小羊羔们也绕着它玩。绵羊的身形对于这种景观装置来说恰好是我所希望的适当的大小,一匹马或者一头牛都会减少它的丰碑感。”
“我意识到那层羊毛下面是一个躯体,它以自己的方式行动,每只羊都有它独特的性格。”
——亨利·摩尔(1980)
Sheep Piece, 1971-72, height 570cm
亨利·摩尔的抽象总是喜欢从生物态中的形态去有抽取,而不是走向几何抽象,这样即便是抽象的物体,也具有具象的表达和对生命的关注。对于绵羊的喜爱,他刻画出了雕塑羊,也还有素描本里厚厚的一打绵羊画,肥硕的绵羊雕塑能体现出的仪式感也是亨利·摩尔所在追求的丰碑感,而素描纸本上的羊,涂鸦线条之下躯体,动态的行为,让每一只羊都充满了个性。人们总是好奇,为什么亨利·摩尔偏偏选中了羊?在亨利看来,羊掌握了比其他动物更适合的度,也许是因为英国人本身对于羊有种更为严谨的文化,我们说“羊”,英国人说“Ram/goat/sheep”,或许恰恰是羊,满足了亨利·摩尔需要的丰碑感,作为生物形态体的羊,也可以将亨利·摩尔的雕塑语言推置更纯粹的地步。
不管如何选择羊这个具象的载体,也承载了亨利·摩尔与环境对话的语言,素描中简单凌乱的线条涂鸦,也牵扯着亨利·摩尔对生命体的尊重。是这样一个愿意与自然对话的艺术家,他的作品才始终充满了与人亲近的灵性,终将走的更远。
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